虞姬
《霸王別姬》
楚漢相爭，韓信在九里山設下十面埋伏，將項羽困於垓下。項羽突圍不出，營中聽得四面楚歌，疑為漢軍已盡得楚地，乃與虞姬飲酒作別，慷慨而歌，虞姬作劍舞，為免拖累項羽，先自刎而亡。
【魏海敏‧她和她的對話】
此劇源於《西漢演義》，齊如山為梅蘭芳大師重新編寫劇本，根據明人沈采《千金記》為底本，參考同治年間的劇目《楚漢爭》，改編為京劇歷史劇。1922年2月梅蘭芳與楊小樓在北京公演《霸王別姬》。梅大師為了演好虞姬，不僅專門請了一位武術老師，學習太極拳和太極劍，還練習了京劇中舞劍和耍劍的功夫，最後揉成了這一段﹝二六板﹞唱段加上﹝夜深沉﹞曲牌，虞姬手中寶劍上下翻飛，英姿颯爽。楊小樓為了吟唱「力拔山兮氣蓋世……」時如何加進身段，亦日夜苦思，終於想出「潑酒」這一妙招。一台好戲，除了好的劇本，更要有敬業的演員。《霸王別姬》遂成為梅派青衣的代表作之一。
我最喜歡虞姬的宅心仁厚。當我看梅大師晚年拍的電影，將虞姬塑造成對天下百姓充滿悲憫的角色：即使短短一段霸王困於垓下，虞姬舞劍自刎的情節，那訣別悲傷的情緒，英雄氣短，兒女情長，足以讓人熱淚盈眶。
我在小海光快畢業前，學校曾請來秦慧芬老師(梅蘭芳弟子)教演，年輕的我，還未能掌握虞姬深沉有次第的情感變化，現在看來，當時的演出就像白開水一般。
跟梅葆玖老師學戲後，再重新認識角色。梅派戲中的虞姬，是有見識、有智慧的成熟女子，沒有激情、誇張的動作，呈現出的是中性悲壯的氣質。梅老師扎扎實實的從眼神、動作一個個指導，點出每個身段背後所蘊藏的意涵，及這齣戲底層的精神所在。經過多次的演出，我逐漸體會到，為什麼梅派戲裡人物比較自然真實，對虞姬有了不同以往的體認。
在戲中，有一段南梆子，是在霸王戰敗歸來，醉臥在帳中，虞姬到帳外巡視，看著山河、星空，聽到了士兵的哀號，對照四周的慘烈環境，引起內在很大的悸動。想到跟隨出征的士兵，連年征戰，與父母妻兒分離，到底這場戰爭要打到何時呢？這種無奈，引得虞姬對戰爭的深惡痛絕，在這段口白中，我最喜歡最後兩句話：「千古英雄爭何事，贏得沙場戰骨寒。」
「寒」拖長音，猶如心在顫抖，非常淒美。緊接著聽到敵營楚歌，深知霸王大勢已去，最後含淚帶笑，為霸王舞劍一場，自刎明志，以絕項羽戀念。
虞姬與項羽，兩人間是互敬互愛的知心相惜，而不是纏綿悱惻的親暱，在舞台上互動看似有距離，其實，她時時以「眼神」表達關切與愛憐之意。她悲天憫人、善良仁厚，對夫君忠誠包容，一代美人香消玉殞，令人唏噓，也深感敬佩。
梅蘭芳大師為虞姬設計的服裝，魚鱗甲外罩斗篷，頭戴如意冠，嫵媚中帶著一股英氣。
和吳興國在法國羅宮前合影。
1994年8月，當代傳奇劇場應法國巴黎「夏日藝術節」之邀，於皇宮前演出《霸王別姬》。
【參考資料】
● 梅蘭芳(2014)。梅蘭芳回憶錄(上) (初版)，第794頁。出版：思行文化傳播有限公司
● 魏海敏 (1996)。水袖與胭脂 魏海敏的舞台生涯 (初版)。出版﹕商周文化事業有限公司。
● 魏海敏 (2006)。女伶──魏海敏的影像自述(初版)。出版﹕積木文化。